La première biennale d’art contemporain conçue pour ne pas être vue !… ou presque…
Cet ambitieux projet artistique est orienté vers les sens non visuels (le son, l’espace, l’odeur, l’équilibre, la température, les vibrations, etc.) en réduisant le sens de la vision à l’abstraction (les champs de la lumière non descriptive, la couleur, le contraste, la pulsation). Défi majeur pour l’artiste: l’exposition interroge les présupposés de la perspective artistique, et requiert une importante intégration de la recherche et de la technologie.
L’exposition n’est plus une promenade parmi des peintures et des sculptures au sens classique mais un véritable voyage entre ombres, éblouissements, changements d’atmosphère, odeurs, sonorités. L’exposition est en elle-même une œuvre d’art.
C’est un projet novateur d’art expérimental. Il examinera la perspective artistique et la communication esthétique à travers les sens, dans un environnement principalement non visuel. Cette exposition n’est ni une vitrine « d’effets spéciaux » ni une exposition « pour les non voyants ».
Un comité soigneusement choisi de leaders du monde de l’art (pour la plupart des conservateurs) donnera le ton pour cette biennale. Ce comité et les architectes de l’exposition seront assistés par des experts des sens et particulièrement de la vision. Les artistes travailleront directement avec des muséographes lors de la création.
La mise en œuvre de l’exposition, la circulation, le contrôle de l’espace et les visiteurs, les mesures de sécurité utiliseront des techniques et des technologies adaptées, telles des caméras et des lunettes infrarouges.